《剑桥艺术史》（1、2、3）总计7卷，分别介绍西方美术史上的希腊罗马、中世纪、文艺复兴、17、18、19、20世纪等7个时期。此外还附有绘画欣赏一卷。虽然分卷较多，但每卷只有四五万字，插图约百余幅，因而全书贯穿了简明扼要的特点，对各时期美术发展的大势和主要特征剖析甚深，所论列的代表作品都有精美的插图，但又不求全备，以免语焉不详。《剑桥艺术史》深入浅出，为初学者提供了很好的读物；既有引导入门之功效，又体现了剑桥所代表的高度学术水平。是艺术史著作中的名篇。本书是《剑桥艺术史》的第一册，着重介绍的是希腊罗马、中世纪、文艺复兴时期的艺术。
美国哈佛大学考古学教授乔治・N・A・汉弗曼对苏珊・伍德福特的这本书的评价是：“计划周密，文笔生动……评论不同凡响，许多简明的结论闪耀着真知灼见……总之这是一本给人才智的、能引起研究兴趣的、有教育价值的书。”
读者评价：
《剑桥艺术史》是一部经典，这是毋庸置疑的事情了，书的文字浅显，大量图片，尤其难得的是，三本书，总共只有１５万字左右，大部分的时间都让读者自己欣赏那些精美的油画和建筑物，这在一定程度上体现出了欧美读物的特点——即便是历史，也不是灌输的历史，而是平等的历史，更何况艺术。
严格地说，《剑桥艺术史》合适的名字应该叫《剑桥西方美术史》，因为书中９０％都是西方美术的内容，不包含音乐、文学、镜像等其他艺术形式，有一本名叫《西方美术史》的书也不错，也是中国青年出版社出版的，图文并茂，可惜现在已不多见。
《剑桥艺术史》从古希腊一直到西方现代派美术，读来真的是很有收益，其中对各大流派的美术作品所进行的介绍，固然是浅尝辄止，但足以让读者一管窥豹。这里面有剑桥修史的传统风格，给读者一条线，线上串起无数的珍珠，你看完才发现这是一条项链，每个珍珠都有光泽的项链，但是不咄咄逼人，不强人所难。
我要推荐这部书籍，毕竟在我们的生活中，已经越来越缺少艺术，越来越缺少发现艺术的眼睛。鲁迅先生当年开设美学课程，听众最后只有一人，北洋政府遂撤销美学，觉得其无用，以至于鲁迅写日记骂其“豚彘不如”，言外之意，没有美学理念的民族，很难做人，也许苛刻，但是这又有什么错误呢？我们难道不是发现身边越来越多以丑为美的浅薄、庸俗的闹剧吗？
买一套书，只有40元，一张电影票的钱，三本，厚厚的，精美的文字和图画，夕阳西下的傍晚，公园，沉浸在书籍中，不知不觉，周围，昏暗起来，掩卷遐思，仿佛在艺术的画卷中走过了千年，猛一抬头，“啊，远方的建筑，不是洛可可风格的吗？”
这一刻，你是美的。
